CG漫画插画设计哪些课程
CGWNAG的大概是这些
第一阶段
第一周:简述CG艺术的发展,作品赏析,PHOTOSHOP的使用技巧及石膏头像临摹练习。
第二周:素描基础,色彩基础,透视原理,构图技巧 2张场景的演示(练习构图与透视)。
第二阶段
第三周:结构总览,逐步加强对真实的分析和理解.为之后能设计绘制出真实存在感角色打下重要的根基,骨络分解:详细讲解各部分骨骼关系、骨点位置。
第四周:详细讲解肌肉穿插关系、名称。重点讲解面部肌肉以及全身肌肉。
第五周:人物面部刻画,表情与性格表现。
第三阶段
第六周:材质的表现 与工程学的合理构造讲解;人物肖像的绘制,学习怎么样设计出令人印象深刻的角色;武器道具的设计,各种类型武器鉴赏与练习. 物理类和魔法类。
第七周:怪物设定,怪物的变形夸张表现.如何设计出美型和丑陋具有特征的怪物;机械设定(线稿上色)。
第八周:人物设定,现代时尚人物化装等技巧.丰富人物性格特征。
陈颖怡:CGWANG-数码手绘老师
曾任职江门美名扬广告公司,广东缤果动漫集团有限公司
CGWANG2D项目组核心成员。参与完成制作多款项目美术风格的概念设计。
对整个美术设计流程非常熟悉。擅长基础结构造型色彩的讲解。清晰的教学思路,擅长辅导教学,具有亲和力。
插画手绘入门教程，一起来学习！
1、软件练习
技术上的把握需要学者多尝试用不同的工具表现作品,不同的工具的运用,会给作品带来不同的效果,找出适合此作品风格的最佳效果。在CG插画的学习中,运用得最多的是画笔和图层。画笔是画CG插画的主要工具,一般绘图软件都自带了多种笔触的画笔。可以根据需要和自己的喜好挑选画笔,并尝试用不同的笔触来表现多种风格;其次是充分利用图层的功能。根据需要建立不同的图层,在相应的图层中作画,既可以加快绘制速度,把握作品的整体层次,还有利于作品的修改。
2、速写练习
建议去书店购买一些美术高考类速写书籍,其实现在有很多针对动漫专业的速写书,因为动漫专业速写对于造型的把握更适合日常绘本创作。如果你在此之前从没有画过画,那么速写就可以快速练习你的线条,画画一大忌:线条不流畅。画速写时要根据书上所教的方法来练习,注意笔法线条以及线条力度,在练习线条的同时提高自己对造型的把握能力。
3、构图练习
创意的实质就是对传统和人们惯性思维的颠覆,创意就是充满创新性。有创意的构图给人新颖,独特的感觉,能深深的抓住观众的视线。在一幅优秀的插画中。人物的肢体语言和情景的和谐交融是构图的重点。
4、色彩练习
首先你要选择合适的色彩教程,根据自己擅长的软件来学习,优先学习软件,然后是参考别人的上色步骤。
以上内容就是小编收集整理的插画手绘相关内容,主要就是教大家如何自学手绘插画的方法,相信这个教程一定会对大家有所帮助,赶紧收藏练习吧~
画人物CG插画需要什么软件？
画人物CG插画需要SAI,它是一种绘图软件,英语全称:EasyPaintToolSAI,可以对软件中的工具进行设置,如画笔、橡皮擦、钢笔等,随意在画布界面中自由绘制喜欢的插画。
Photoshop也是可以用来画插画的,它不单单只是修图软件,它也可以创作插画。只是SAI的许多功能较Photoshop更人性化,可以任意旋转、翻转画布,缩放时反锯齿。
用SAI绘制插画也是要用到手绘板的,专业的CG插画都要用到手绘板。手绘板是计算机输入设备的一种,通常是由一块板子和一支压感笔组成。用作绘画创作方面,就像画家的画板和画笔。数位板可以让你找回拿着笔在纸上画画的感觉,它可以模拟各种各样的画家的画笔。
扩展资料:
“CG”原为ComputerGraphics的英文缩写。随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成,国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG。
它既包括技术也包括艺术,几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动,如平面印刷品的设计、网页设计、三维动画、影视特效、多媒体技术、以计算机辅助设计为主的建筑设计及工业造型设计等。
在导入CG前,漫画在日本已经是一个成熟的文化产业,是深受老少喜爱的大众文化。有幼儿漫画、少男漫画、小女漫画、青年漫画、女性漫画等等,有覆盖各个年龄层次的内容与风格。随着读者的年龄增大,老年漫画也开始出现。
虽然漫画家们主要还是采用手绘,然后用扫描仪进行数码化,便贴纸等很多技法采用了photoshop之类的软件。年轻一代越来越习惯于用数码输入板和illustratorpainer一类的软件直接创作,或者用数码相机的素材加工成漫画。
参考资料来源:
找图网-sai
找图网-AdobePhotoshop
找图网-数位板
