动漫插画手绘入门-手绘插画入门教程

插画的目的是起到艺术欣赏作用或对正文内容起补充说明,意义是使文字意念变得更明确清晰。插画是一种艺术形式,以其真实的生活感、直观的形象性、美的感染力,已广泛用于现代设计的多个领域。

手绘插画需要美术功底要求最高、应用广、展现内容丰富 。手绘风格的插画运用的也比较广,常见的有一些插画绘本,故事场景设计等。

学插画注意事项

每次练习并不需要都有很高的完成度,根据自己需要来自定义,这个可以总结为刻意练习,以单项练习为主,把不会的练成专精的。比如结构不好,那你就可以做很多只画到轮廓程度的练习。另外对于自己已经比较擅长了的部位也可以在练习时选择偷工减料。

绘画入门练习主要就是两个作用:一方面是技能的熟练化,再就是暴露出缺点。上面的方法在初期可以比较有效的达到练习目的,进步会快很多,因为很多问题可以迅速暴露出来,自己的风格也有可能在这个阶段慢慢出现。

手绘插画入门教程如下:

手绘插图的基础:素描基础是一切美术和绘画的敲门砖和基石。一开始都是学素描的。如果他们有良好的素描基础,就能流畅地进行绘画、创作和表达。最基础的四部素描:黑白灰比例、体量感、感空和素描练习。临摹是捷径,但临摹不要盲目描述,要结合知识结构进行解读和描述。

喷漆步骤:处理好整个画面中黑、白、灰的关系。塑造体量感,注意空的关系调整空之间的关系,注意前方物体。

科学的手绘插图训练方法:首先是素描,大量的素描练习,增强自己的肌肉记忆,锻炼观察能力;其次,漫画线稿把画线变成了手的本能,让手在大脑还没反应过来之前就已经画好了,这样线就过去了;最后是水彩练习,水彩可以锻炼我们的配色能力,增强色感,对后期手绘插画的绘制会有很大的帮助。

手绘插画角色的要点:我们在画人物的时候,如果对结构没有透彻的了解,保持一个动作可能没事,但是一旦要画,人物的结构就可能变形,所以要练人物的。

对于的结构,我们可以通过素描来把握。首先根据人物画,画出不同的角度,抓住关键帧。掌握后,可以尝试用空自己画出不同的动作,增加练习难度,尝试彻底了解。学习手绘插画一定要保持平常心。

学习漫画手绘的方法如下:

一、素描基础画好画至少需要三个月的时间,但是任何艺术都要有基础,一个零基础的人如果能够坚持半年时间自学,那么他入行不难,非常容易,只需要几个月的时间,就能画出一个非常棒的画面。

二、线稿三个月只学到一点透视,并且线条已经很丑的话,那么你是很难掌握一个好看的手绘的画面的。

三、上色三个月下来,就能把每个部分都画好看了,并且也熟悉掌握了一些工具和所需的手绘工具,只要坚持下去,不需要花钱,大部分工作室都会要。

四、装饰四个月当然是能够把每个部分都画好看的,会画出一些小插画,立体的或是简单的手绘组合效果,这个时候就要学习装饰画的手法和技巧了。

五、回顾上一个环节一年的手绘基础+两年的画画基础的沉淀,已经能够熟练掌握手绘漫画大致的处理布局和画面的渲染了,但是已经很难画出创意的手绘了,需要你一些上色和装饰的技巧来突破。

漫画介绍:

以夸张、比喻、象征等表现手法和形式简练的笔法,直接表露事物本质、特征的绘画。它不受时间、空间的限制,便于创作。有较强的讽刺、歌颂、抒情、娱乐等方面的功能,并善于表达作者对世事人情的看法,尤以讽刺与幽默见长。