插画属于艺术还是设计-插画是什么类型的画

没有界限,没有定义,就像哪天突然有感而发画了一幅画,是原创的算设计,有思想也可以是艺术。艺术是什么?百度了一下:艺术是指用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态,包括文学、书法、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等。不过在我看来,美――就是艺术,抨击丑陋的也是艺术,艺术无处不在,就看欣赏的人怎么想了,设计也属于艺术,不用分的那么清。这个问题就像你是上海人还是中国人?这样说可明白,个人见解,不喜勿喷,呵呵呵呵

插画的类型分为艺术插画和商业插画。

艺术插画主要是再现文章情节、体现文学精神的可视艺术形式;商业插画主要为企业或产品传递商品信息,集艺术与商业完美结合的一种图像表现形式。

以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,基本上所有商业性绘画都可以算在插画的范畴。广泛应用到电影海报、商业广告、产品包装设计、书籍出版、平面设计、网页设计、电商设计等领域。

插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。

插画,西文统称为“illustration”,源自于拉丁文“illustraio”,意指照亮之意,也就是说插画可以使文字意念变得更明确清晰。

插画艺术的发展,有着悠久的历史。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘,无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。

而它真正的黄金时代则是二十世纪五六十年代首先从美国开始的,当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩,而从事插图的作者也多半是职业画家,以后又受到抽象表现主义画派的影响,从具象转变为抽象。直到70年代,插画又重新回到了写实风格。

插画是一种艺术形式,是现代社会最重要的视觉交流形式,插画也分为商业插画和生活插画。

我们平常所看的报纸、杂志或儿童图画书里,在文字间所加插的图画。插画以其直观的形象性、真实的生活感和美的感染力在现代设计中占有特定的地位,被广泛用于现代设计的多个领域,涉及文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。

给插画下权威定义越来越难,可以很明显地看出,应用艺术中不同类型实践的边界有所波动。传统学科领域逐渐消失,电子环境带来的灵活性日益增强,这些都为艺术家们带来了更多激动人心的商机。插画家不见得要住在出版社和设计集团云集的大城市附近寻找潜在客户,也不见得一定要拥有自己的地产作为工作室或依靠画廊出售艺术品。

学习插画的方法

掌握造型、光影、构图、色彩等基础美术知识,只有首先掌握这些基础,你才能看出来别人在画什么、自己在画什么、自己问题出现在哪里、看别人的作品要学习哪里等等等等。只要地基建的好,楼才能搭的高搭的稳。

有了基础知识的搭建,那一副作品最灵魂的东西就是你的创意,也可以说是想象能力。有了好的想象力,只要不断提升手上的功夫,你的作品就会越来越出彩。在工作中也必须有好的想象力,才能画出最贴合故事内容或者主题的插画。

插画行业其实是一个很孤独且没有尽头的行业,你要有忍受孤独和不断质疑自己、锤炼自己的能力,最终才能一步步取得好的成果。在你的眼力不断提升但是手的能力跟不上的时候你就会不断的遇到瓶颈期,只有咬牙坚持练习,才能突破一次次难关,达成一次次成就。

想要成为一个插画师,要先有付出大量时间练习的心理准备,以前画室的老师说过一句很形象的话,你画纸摞起来的高度决定了你画画质量的高度。如果练习时间的宽度达不到,那时间的长度必然会成倍增加。