日本插画排名-介绍一些日本插画家

1.灰村清孝――出生于1973年9月7日,A型血,是日本的一位插画家,代表作品有《魔法禁书目录》系列插画和轻小说《魔法禁书目录》系列等。

2.诺曼・洛克威尔――(Norman Rockwell,1894年2月3日-1978年11月8日)是美国在20世纪早期的重要画家及插画家,作品横跨商业宣传与爱国宣传领域。他一生中的绘画作品大都经由《周六晚报》刊出,其中最知名的系列作品是在1940和50年代出现的,如《四大自由》与《女子铆钉工》。

3.张光宇――(1900年8月25日―1965年5月4日)中央工艺美术学院教授、现代中国装饰艺术的奠基者之一,江苏无锡人。1949年后任中央工艺美术学院教授、中国美术家协会理事。张光宇长于政治时事和社会讽刺画。他的装饰画在民族艺术的基础上,吸取外国美术中的优秀成分,形成形式感极强,富有民族趣味的时代感风格。

4.竹冈美穗――是日本的插画家,东京出身。《黄昏色的咏使》(黄昏色の咏使い)是细音启著作,竹冈美穗插画的轻小说作品。本作第一册《夏娃在黎明时微笑》得到第18届Fantasia长篇小说大赏佳作,由富士见书房的富士见Fantasia文库出版,中文版则由台湾角川代理发行。译者为青心。

5.德珍――(真名:江庆仪),插画界的才女,唯美浪漫的画风,风靡不少年轻。其作品不胜枚举,凡儿童插画、小说封面、月历、国家戏剧类海报、电玩软件人物、喜饼盒,皆可见德珍不凡的绘图功力。

扩展资料

插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。

一、插画,西文统称为「illustration」,源自于拉丁文「illustraio」,意指照亮之意,也就是说插画可以使文字意念变得更明确清晰。

二、辞典上的解释,插画是: (1)插画、图解(2)例证、实例 (3)举例说明 《辞海》对“插画”的解释是:“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间,有的用插页方式,对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”这种解释主要是针对书籍插图作为的定义,是一种狭义的定义。

由于情报时代的来临,现代社会的发展,现代插画的含义已从过去狭义的概念(只限于画和图)变为广义的概念,“插画”就是我们平常所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里,在文字间所加插的图画, 统统称为“插画”。

插画,在拉丁文的字义里,原是“照亮”的意思。它原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性,使文字部份能更生动、更具象地活跃在读者的心中。而在现今各种出版品中,插画的重要性,早已远远地超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题的思想,而且还会增强艺术的感染力。

插画是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。

插画艺术的发展,有着悠久的历史。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘,无一不演示着插画的发展。

插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是二十世纪五六十年代首先从美国开始的,当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩,而从事插图的作者也多半是职业画家,以后又受到抽象表现主义画派的影响,从具象转变为抽象。直到70年代,插画又重新回到了写实风格。

我国古代插画的历史演变,可以看作是版画的发展历史。同时,也是民间年画史。只不过民间年画更早地独立成为一种商品,它是商业插画的前身。

欧洲的插画历史与我国相似,最早也是运用于宗教读物之中。后来,插画被广泛运用于自然科学书籍、文法书籍和经典作家文集等出版物之中。

社会发展到今天,插画被广泛地用于社会的各个领域。随着艺术的日益商品化和新的绘画材料及工具的出现,插画艺术进入商业化时代。插画在商品经济时代,对经济的发展起到巨大的推动作用。插画的概念已远远超出了传统规定的范畴。

纵观当今插画界画家们不再局限于某一风格,他们常打破以往单一使用一种材料的方式,广泛地运用各种手段,使插画艺术的发展获得了更为广阔的空间和无限的可能。

在中国,插画虽然发展的较晚,但追其溯源,方远流长.插画经过解放后黑板报、版画、宣传画格式的发展,以及20世纪80年代后对国际流行风格的借鉴,90年代中后期随着电脑技术的普及,更多使用电脑进行插画设计的新锐作者涌现。

参考资料:

插画-找图网

岩崎美奈子 (代表作:英雄传说系列、YS系列等F社经典大作)

Raka (代表作:YS系列等F社经典大作)

皇明月 (为数不多的能将中国元素完美体现的日本插画家之一)

冲麻实也 (日本实力派插画家之一,画面非常纤细唯美)

椎名优 (日本实力派插画家之一,画面清秀美丽,一尘不染)

贞本义行 (代表作品:EVA经典之作)

山田章博 (代表作:罗德斯岛战记、十二国记,画风属于剑与魔法的华丽类型)

美树本晴彦 (代表作:超时空要塞,塑造了林明美这一经典形象)

漆原智志 (画面到处发光,华丽无比的画风)

出渊裕 (代表作:罗德斯岛战记,在日本享有盛名)

诹访原宽幸 (代表作:真三国无双等,画风属于华丽派)

伊藤野伊织 (代表作:灼眼的夏娜,轻小说画派的代表人物)

崛部秀郎 (日本ACG代表画家之一)

本人最喜欢的是

加藤彩 (诡异华丽古典的画风)

1、京都造型艺术大学

京都造型艺术大学的插画专业认为插画专业就是为了进一步培养学生的创造力,更加看重创作过重中的灵敏度和拉伸力,不断突破和跨越想象力的边界。

随着视觉媒体越来越多元化,插画的可能性也蔓延到无穷大。培养学生的预见性和敏感度,充分认识到插画的作用,并实现最有效的表达。

2、京都精华大学

插画不同于油画、日本画、动漫。它是一种创新表达方式,通过平面媒体传播信息。

插画可以借助各种不同的媒体和表现形式,其中包括杂志、海报、广告、封面、电视、网站等等。

京都精华大学的插画专业是为了探索插画、绘画,与传达之间的基本关系。

此外,同学们还能接触到各种表达方式,比如,日本画、彩蛋画、铜版画、摄影等等。第三学年,同学们可以从插画与图书、艺术与设计两个方向中任选其一。

3、东京造型大学

东京造型大学涉及到插画课程的专业为平面设计,东京造型大学的平面设计专业更加偏重商业化,将之定义为广告和出版物的复制生产传播。

平面设计专业分为两个分支,分别是“视觉传达”和“图形艺术”。

东京造型大学认为插画在平面设计中扮演的角色,应该是设计和灵感的升华,通过高度原创的作品和绘本,实现“图形艺术”在深度视觉传播中的作用。

平面设计专业的学生毕业后,可以胜任艺术总监,平面设计师,创意总监,插画师,角色设计师,编辑等工作。