这6种常见的插画海报风格你知道吗？
2020年可以说是插画的天下
曾感动无数人的《热干面好久不见》
到最近的各种节日品牌海报
都能见到插画的身影
那插画常见的风格有哪些你知道吗?
小A将通过这篇文章
带大家了解一下插画海报的常见风格!
扁平风格插画主要由色块构成,造型几何化,外轮廓光滑,信息更加直观,能够让人一眼看上去就知道界面所传达的信息。
扁平化的界面也能够更好地实现画面的转化,网页加载得更快, 因此,扁平风格插画被广泛应用于各个领域。
描线风格,是在扁平化风格之上的延伸。
在扁平化元素中添加外轮廓和描边,描线插画的外轮廓加上描边,相对于扁平化风格来说,更加地立体,可爱, 往往会用在海报、引导页面、logo等之中。
肌理风格插画也叫做颗粒噪点风格,是扁平化风格的又一个分支,将页面叠加颗粒肌理,呈现出一种磨砂质感,有点像沙画的感觉,但又比沙画细腻。
主要表现形式是运用大量色块的表现,元素单一干净, 肌理常叠加在元素的高光及阴影处,通过颗粒感来增加画面中的细节, 画面过渡自然,立体生动,画风轻松随意。
浮世,佛语里是指“繁华又空虚的人世间”, 浮世绘是将人世间的浮沉聚散不定地用绘画的形式表现出来。
浮世绘画风以传统版画为基础,强调线条及色块的平涂,色彩艳丽,以鸟、鱼和海浪等为主要表现形式。
MBE插画是由Dribbble的一位设计师创造的风格, 采用黑粗线条描绘元素,除去画面中不必要的元素,色块有明显的区分 ,圆润可爱。和小元素配合,常用于引导页、启动页、logo等。
水彩插画是近几年比较流行的一种画法,简单的线条加上温和的色彩,宁静自然,线条简单随意,水彩插画的创造性特别强, 既能够表现写实、抽象、魔幻等各种风格。
插画是我们在生活中最常见的设计元素之一
近几年逐渐成为海报设计的主流
不同风格的插画风格带给人们不同的视觉感受
你更喜欢哪一种呢?
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画师求推荐，国内学院派的如阿梗，日本插画师如伊东杂音和ponkan8
先说使用水彩的一些插画师吧
《妖绘卷》,作者Sheep,是一本以传统水墨画风全新演绎东方古代妖怪的画卷,根据中国古代神话《山海经》《搜神记》等书,结合中国和日本的民间故事创作了80多幅插图。书中附所绘形象的来源和解说,集诡异之美与空灵之意于一体,是一本前所未有的中国神怪绘卷。
沈扬,当代插画家,艺名“呀呀”。画风细腻,具有国画功底,使她的画古韵十足,洋溢着水墨风情,表现慵懒的女人之时展现了自己独特的风格。2006年7月大学毕业设计作品《界灵》经江南大学学术委员会评审通过为院藏作品奖;2008年作品《相见欢》获金龙奖最佳插画金奖。
然后是古风类的插画师
伊吹五月《漫友200期》正式出道,有详细专栏,在仙剑古剑和剑网三同人界也有不低名气,喜欢高达SEED里面的阿斯兰卡嘉莉。已经出品个人同人画集《DACAPO》《梅隐香》《心战》等等;以及由重庆出版集团出版的配诗漫画册《花间词》。同时,《花好月圆》将在《心战》完售数月后由吃货组通贩。
猫君笑猪
其画风细腻、唯美、富有诗意,独具个性,其画作将古代与现代特点相结合,既有古代画作的飘逸唯美又富含现代画风的创造性与想象力。
其次是画风比较独特的插画师
本杰明
本杰明可不是一个外国人,他曾经是黑龙江大连轻工学院服装设计专业的学生,原名张彬。国内实力派新锐漫画家,小说家,著名漫画家,中国最著名的国际插画艺术家,“剧画”艺术家。以完全不同于日本风格的水彩画风格著称。也是令中国漫画获得国际形象的人。
old先,漫画界最受瞩目的人气漫画家,幕星社的主笔,曾荣获日本集英社特别奖、金龙奖最佳画技奖。作品《小丑丹尼》系列作品于《漫友》连载,已获得大量粉丝支持。2012年9月两人凭借短篇漫画《爱的比热容》获得2012年第9届中国动漫金龙奖最佳画技奖。
最后是日本的一些插画师
okama
画师okama不仅活跃在漫画、插画、动画和游戏界,同时在同人界也是非常有名的。本来okama就是以同人出身,全彩漫画《华札》是他的成名作。okama也是个相当勤奋的画师,在个人网站上都有许多非商业的画作。
寺田克也
“寺田主义”画风的表现了。他的大部分作品都是先铅笔打稿既而在电脑中上色处理效果,其电脑常用软件则是Painter.应该说他是日本最早一批用电脑创作漫画的名家之一。
岸田梅尔
帅气的外表,在成为职业画师前当过演员。但是个人也表示比起自己毫无天赋的演员这一职业,自己更倾向于画师这片领土。在09年的“这个画师真厉害!”的评选中排名第5,在2ch网友评选的画界十大帅哥中位于第4。。与其他人不同,岸田メル喜爱的画师全部都是擅长画少女漫画的女性,特别喜欢小林智美。岸田梅尔从事插画家接到的第一份工作室飞鸟新社的《季刊S》。
插画有哪些常见的画面风格
一、时尚风格插画
无论是日系还是欧美向,普遍都不会选择特别艳丽的色彩,多是以比较清新淡雅,尤其是自然界和日常生活中常见的色彩为主。因为这类颜色比较具有耐看性,即便是盯着看也不会产生审美疲劳。我们在此类画作的处理上也需要注意这一点
二、幽默风格插画
比较常见的是采用夸张的手法造型,这一点在欧美风格中非常常见。色彩的选择上也是比较夸张化,让人一眼看过去就忍俊不禁――
当然日系二次元风格中,也有很多很优秀的搞笑幽默风格插画,一般会走比较偏可爱而Q版的人物,尤其是胖乎乎的脸部和圆圆的眼睛是其标志性特征――
三、唯美主义风格插画
宁静而又平和就是这种画面的主旋律,对于习惯了激烈对抗的大场面的同学来说,偶尔看一些此类作品,你会感觉整个身心都平静下来一般
在色彩方面,一般说来都是以偏中性和冷的主色调最为常见,出现的人物一般不会有太过张力的动作,有的时候为了渲染寂静的气氛甚至舍弃人物当然,为了避免画面过于沉闷,偶尔也会加一些效果的元素打破画面
画面中的雨就是这种“静中有动”的感觉――
远处的流星,并不太显眼,也增加了画面的可看性――
四、写实主义插画
应该是最常见的风格了吧?是什么样,就画什么样,把那些最需要表达的东西表达清楚,还用多说么?
五、Q版风格插画
对于Q版,大家真的是再熟悉不过的吧?商品包装,页面设计,游戏人物...无论是二次元,还是欧美向,各种大头娃娃一般的造型永远都不会过时。那或者憨态可掬,或者天真无邪的表情,真的是能让人都要融化了一般――
六、机械科技插画
沉重的钢铁和齿轮,纹丝不动的建筑,以及有设计感的内切割...这些都是机械与科技风格中的常客。和我们所接触到的小清新不一样的是,机械科技没有那么多花里胡哨的色彩,一般三四个颜色足矣。有些甚至黑与白两种就解决问题
像这种设计师,干脆利落的用近乎只有黑白两色解决问题。但是效果却令人惊叹――
色彩也并不丰富,但是那种庄严浩大的气势,至少是非常成功的表达出来了――
日系里也有很多这种画师,与小姐姐搭配形成一种“反差萌”,近期有玩过《少女前线》都应该对这位画师不陌生吧?
七、装饰主义风插画
多是以装饰性的内容为主,比较注重对线条的处理,在色彩的搭配上比较灵活,既有偏淡雅的
也有这种比较醒目的―
八、影像合成风插画
我们在前阵子的教程中,曾经给大家说过,很多商业向的项目,一般都是一个月的时间,如此短的时间,是不可能给你很长时间对一些细枝末节的地方进行精细刻画。这个时候,贴素材就是一种非常有效果的方法,我们也有种说法叫“半P半画”。
在很多概念设计中,这种方法也是常客,特别是有的时候,设计师为了确定某个地方加树或者是建筑之类的是不是合适,但是直接画的话太消耗时间,这个时候直接从照片上截取就可以了
除了概念设计师以外,现在有很多二次元画师也会采用这种方法,比如下列这张小姐姐插画――
