油画欧美大叔头像
第一幅是水彩,第二幅类似彩铅画。
大概偏向于卡通(插画)个性头像、怪咖卡通头像。
当下最红、最引人注目的时尚插画在此!
当红 时尚 插画师Helen Downie作品
时尚 插画作为元老级视觉传达媒介,在新时代不仅没有停止发展,更衍生出了许多风格迥异的新表达形式。当下最红、最引人瞩目的 时尚 插画师及其作品,你知道几个?
时尚 插画的黄金时代
早期, 时尚 插画与 时尚 杂志的倾力合作促成其进入过一个全盛时期。那时的杂志从封面到内页几乎无一例外地需要使用插画做配图。那时的读者是从一幅幅精美的插画中接收 时尚 、艺术、品位等信息的。可以说,那时的 时尚 杂志与 时尚 插画是互相成就的关系。
Harper's Bazaar杂志封面
时尚 插画与 时尚 品牌的碰撞
到了数码时代,摄影作品已成为杂志刊物的主要视觉传播源。虽然以 时尚 插画为主要宣传媒介的杂志时代已终结,但 时尚 插画行业并未因此沉睡,而是朝着新方向不断发展、进化着。
时尚 插画与 时尚 品牌合作,便是当下发掘出的最成功的新道路。Gucci作为时下最具话题性的品牌,经常在社交媒体里搜寻一些当红插画师进行合作。
以下这些充满色彩、富有诗意的作品都是插画师Helen Downie创作的。值得一提的是,这位极具专业水准的插画师其实是一位非科班出身的主妇,她的传奇经历与她的画作同时走红网络。再加上她的作画风格与Gucci推崇的新美学理念出奇相似,让品牌创意总监一眼就相中了她的作品并展开了一系列的深度合作。
Helen Downie作品
虽然已是一位母亲,但是她天马行空的作品中总是流露出些许少女的纯真感。尤其是画作人物中那一双双天真的大眼睛,奇特又充满童趣。
Helen Downie作品
然而,这并不是Gucci第一次与 时尚 插画师合作了。早前,此品牌还曾邀请另一位插画师Alex Merry展开过一次更“艺术式”的合作。
从纽约到伦敦、米兰到上海,凡是有艺术墙的城市几乎一夜间被Alex这些创意十足的 时尚 插画作品所占据。这样巨型 时尚 插画作品如此呈现,实属罕见,所以当艺术墙面的图片一发布,立刻就引起了网络上的一阵骚动。
Alex Merry作品
除此之外,Gucci还将插画作品中的产品制作出来售卖,让所有为之心动的消费者都能找到并拥有这些产品。他们将这些梦幻般的理想产物变为了现实。另一方面,观者从这些浪漫主义风格的 时尚 插画作品可以看出, 时尚 插画的风格早已不再单一。
Alex Merry作品
说起 时尚 插画与品牌的跨界合作,那就不得不提Prada。在2018年男装春夏系列大秀上,品牌就邀请了插画师James Jean进行二度合作,可见他作品的受瞩目程度。
James Jean与Oliver Schrauwen作品
此次,James Jean与比利时涂鸦艺术家Oliver Schrauwen联手创作了秀场空间的插画作品。观秀者望着这些画面感十足的作品,就像在看一页页现场版妙趣横生的连环画。
与此同时,作者也为Prada专门制作了同样风格的插图版宣传视频。James这种酷劲十足的插画风格,与Prada未来感的时装风格相结合,显得相得益彰。
James Jean作品
同年在Prada的女装秀上,品牌同样选择了与 时尚 插画师们联手。此次合作请来了八位女性插画师:Stellar Leuna、Trina Robbins、Brigid Elva、Joelle Jones、Giuliana Maldini、Natsume Ono、Emma Ríos和Fiona Staples。
她们除了共同打造了秀场空间内的墙壁作品外,还将插画作品完美融入了新一季的时装系列。他们的漫画风格作品给 时尚 注入活力的同时,也增加了 时尚 插画作品走向风格化的可能性。
时至今日, 时尚 插画作品早已不再墨守成规,只要你愿意动笔,人人皆可创作出属于自己的插画作品。
Grace Coddington作品
先锋 时尚 插画
除了与 时尚 品牌跨界合作外,还有一些职业 时尚 插画师坚持着进行独立创作。他们在掌握插画基本技法的同时,将 时尚 插画的绘画形式进行延展、探究,揣摩出了自成一派的风格。
先锋 时尚 插画师Velwyn Yossy就描绘出了一系列别具一格的作品。从他作品中人物流畅、利落的线条,与夸张却依然恰到好处的整体比例中可看出,他一直奉行着现代主义的美学理念。
Velwyn Yossy作品
而另一新星 时尚 插画师Ernesto Artillo则将 时尚 插画延展至更为抽象的方向。他独树一帜的视觉表现手法打破了大众对 时尚 插画表现形式的传统认知。
他近期一些超现实主义般的作品将动与静、虚与实的事物相结合,用手绘加拼贴的方式将插画的视觉冲击力无限放大,赋予了静态为主的 时尚 插画几分动势。
Ernesto Artillo作品
他的创意作品不仅仍然长期刊登在各大杂志上,而且还时常在世界各地展出。Ernesto Artillo说:“我希望看到自己的作品时感到既放松又激动。平时生活中也一样,我会寻找当中的平衡,也会找寻怎么可以打破现有的状态。”
Ernesto Artillo作品
纵使 时尚 插画的黄金时期已逝去,但不可否认的是, 时尚 插画依然在 时尚 领域占有一席之地,并同时饱含极高的艺术价值。
时尚 插画是少数可以将商业与艺术做到完美结合的行业,而当下受到追捧的插画作品的不断涌现,更是增添了 时尚 插画继续前行的可能。
James Jean 时尚 插画作品
了解完这些最红、最引人注目的 时尚 插画作品,大家皆可提起笔去尝试发掘 时尚 插画新道路。下一个当红炸子鸡,也许就是你。
精彩回顾:
[编辑、文/陈卓]
大叔们 大友克洋&寺田克也
随着时代发展和文化融合,不知从何时开始汉语中本是中性词的“大叔”演变成了褒义词,特指时尚有魅力的中老年男子,其境遇同“大妈”相比如天壤之别。
以上题外话,本书讲的是生活中最真实、普通的大叔们。
由大友克洋、寺田克也领衔创作的漫画插画随笔集《大叔们》,汇集了东西方多位漫画名家的作品,没有固定的主角和框架,信手拈来,不褒不贬,浓缩世间大叔众生相。画家们经常是在聚会酒局中闲聊时,一个个的素材就冒出来了,随即开始了采风和创作。
除了上述两位,池上辽一、谷口治郎、五十岚大介、松本大洋、浦泽直树、高桥努、冯索瓦.史顿奇等我喜欢的名家,也奉献了精彩作品。
本书包含近四十个回目,每个回目大概三篇作品,大友克洋、寺田克也贡献了全程随笔和插画。吉田战车、中川勇是本书常驻画家,两位的漫画风格偏向讽刺简笔画(就是那种不具卖相的画风)。当然重头戏是特邀名家的短篇和插画。大师们在没有剧情和编辑约束的情况下,用画面和文字截取生活片段,常有妙点金句,对号入座,很是精彩。
大友克洋是文字部分的担当,通过这些可以更直接地了解他的所思所想。
虽然已多年没有漫画连载,但大友克洋的画力相比巅峰时并没有下降,可见当年短篇《公园》并不是他真实的水平。
多位作者把自己画入作品中。
地球上二分之一的人都将变成或已经成为大叔,转变的过程平淡得不能再平淡。时间的流逝、岁月的磨砺,使大叔们的社会属性逐渐褪去,自然属性越发显现,对待自我的态度从未如此真实坦诚。
(完)